Michael Craig-Martin是注定在藝術史上留名的。有「英國藝術教父」之稱的他，是著名的當代藝術家與藝術教育家，栽培了包括Damien Hirst和Julian Opie等「英國青年藝術家」（YBAs)。這些人深受Craig-Martin啟蒙，Hirst就曾表示，如果沒有他的包容和啟發，自己也難有今天的成就。

畢業於美國耶魯大學藝術研究所，Craig-Martin研究的是達達主義大師馬塞爾．杜象（Marcel Duchmap），80年代回到歐洲，任教於英國金匠藝術學院（Goldsmiths College），他將達達主義貫徹到課程中，他不教畫，而是要求學生透過不斷的簡報發表創作，並回答其他學生批判性的提問。他教的藝術是思考，思考藝術之於藝術家自身與社會的意義。

他於倫敦的蛇形藝廊（Serpentine Gallery）舉辦大型個展(2015)，在中國舉辦巡迴展(2015)，雕塑作品也以裝置藝術的形式在包括香港半島酒店(2017)等世界各地展出。Craig-Martin的作品靈感來自日常生活隨處可見的物件，用線條勾勒輪闊，再賦予物體天馬行空的顏色。對Craig-Martin來說，線條是構成物品的真相，而色彩則給了物品感觀性。他熱衷於畫大量生產的物件，他相信這些被發明出來，我們視之理所當然的物品是當代生活的象徵。他畫智慧型手機，也畫咖啡紙杯，在他的藝術語言裡，這些物件沒有貴重與否的差異。在生活裡，我們賦予物品各種金錢價值與社會價值，我們只是接受它們的存在，卻從沒有認真地看過它們，Craig-Martin透過創作告訴觀眾:“注視它、觀察它。”